Associação Para A Defesa Do Património Afectivo

Exposicão de Pintura, Fotografia e Multimédia

2012-02-14T06:09:00.000-08:00

Verónica Henriques da Silva

Exposição de Pintura, Fotografia e Multimédia

Vejo um panorama mental na falta de espaço. Espaço que foi cheio, preenchido com detalhes. Ai os detalhes! Cada canto tem uma história para contar e cada objecto um significado a descobrir. O círculo de quartos dá a sensação de corrida de ratos enquanto o trabalho ergue as paredes. Perdemos o sentido de orientação e precisamos das tuas palavras a guiar-nos através de harmonias impossíveis e equilíbrios no fio da navalha. E o peso de tudo o que é colocado lado a lado já é de si insuportável. No entanto, o resultado acaba por ser uma nostalgia coerente que só pode estar certa. Sente-se que está certa. De alguma maneira. O caminho que trilhas é um campo minado que percorres graciosamente e aparentemente sem esforço. Arrepio-me de te ver atravessá-lo mas sei que chegarás ao teu destino incólume e mais forte do que nunca. De alguma maneira.

André Henriques da Silva

Sábado, 18 de Fevereiro de 2012 às 18:00 até Quarta-feira, 29 de Fevereiro de 2012 às 21:30

https://www.facebook.com/profile.php?id=100000104746076

Com a colaboração especial de Pedro Laycos

2012-01-31T11:13:00.000-08:00

Quando decidi falar da mulher migrante e de arte, lembrei-me do nome que descobri na adolescência...Vieira da Silva, confesso que só depois me apercebi que aquela pintura magnífica era de uma muher...Maria Helena..Afinal a pintura podia ser metafísica, abstrata e bela.
Partiu, mas nunca se afastou de todos aqueles que a procuraram e que fizeram da diáspora a sua causa, ainda que muitas vezes interior. Com ingenuidade, descobri nas reproduções de Vieira da Silva dias de rigor e encanto, de estranhas perspectivas, cores entrelaçadas e as magníficas bibliotecas, para as quais não tenho palavras. Por tudo isto, a Vieira da Silva reservei-lhe um lugar muito especial, ao lado da metáfora mais bela - o conhecimento da intuição.

2012-01-25T15:06:00.000-08:00

http://avoarporcima.weebly.com/

Porto Travelling Notebook
With Ana Maria Pintora

The idea is to record the details, emotions, rhythms, sensations, smells, tastes, and everything else that our memory not always keeps when group travelling.

1. To collect whatever interests each participant in the form of drawing, painting, sculpture, photography, collage, collection of objects, video and other ... ...
2. To organize the collection in the form of travel book with collage, printing, study for installation or video;

Objectives:
. To enrich the memory of the traveller;
. The creative exchange of experiences and its dissemination;
. The interaction with locals, as well as with Portuguese artists and creative people;
. To organize exhibitions of the work produced -travel books, videos, installations, sculptures, photographs.

This visit takes place every Saturday
Meeting point: Mercado Ferreira Borges at 10am
(See location)

Booking is mandatory

Ana Maria was born in Lisbon in 1959.

In 1982 she graduated in Philosophy at theUniversity of Porto and started her teaching career as a philosophy teacher ata secondary school. Simultaneously, Ana started working as an artist in thedifferent domains of Fine Arts.

The artist has beentaking part in several national and international collective exhibitions suchas the one "The... of Portuguese Art" in Japan in 1998 and is presentin numerous private as well as public collections.

She has been awarded severalprizes. The last one was in 2005, when she was awarded the Prize Amadeo deSousa Cardoso.

Besides being apainter, she also collaborates in different events and art workshops organizedby other artists, galleries and institutions.

Ana also writes forcatalogues and her own short narratives, which she the illustrates.She has recentlypublished the article “The Artist’s Word” in the first Bombart magazine and integrated the jury for the António Gaio Award at Cinanima – the International AnimationFilm Festival of Espinho.

In theatre, Ana Mariahas team worked in the aesthetic conception of the scenery, in the design andin the actors’ performance.

She has also organizedand participated in multidisciplinary events (music, painting, video)

O Artista e o Porto de Vista/ Caderno de Viagens

Com Ana Maria Pintora

A ideia surgiu da vontade de fazer registos que possam atestar detalhes, emoções, ritmos, sensações, odores, sabores e tudo o mais que a nossa memória nem sempre guarda em pormenor, quando se percorrem caminhos em grupo.

1. Retirar de cada percurso o que mais interessar a cada um, em formato de desenho, pintura, escultura, fotografia, colagem, recolha de objecto, vídeo e outros……
2. Organizar as recolhas em formato de caderno de viagens com colagem, impressão gráfica, estudo para instalação ou vídeo;

Finalidades deste projeto: Contribuir para a memória posterior dos caminhos percorridos;
.Trocar experiências criativas e divulgá-las;
.Enriquecer o sentir de cada um;
.Interagir não só com os habitantes como também com artistas e criativos portugueses;
.Sempre que possível organizar uma mostra pública dos trabalhos – cadernos de viagem, vídeos, instalações, esculturas, fotografias.

PUNKTO-REVISTA

2012-01-23T08:31:00.000-08:00

http://www.revistapunkto.com/search/label/calendar

Pedro Levi Bismarck

KUBRICK // BENJAMIN

Fantasmas, vestígios, imaginários

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Mas a questão que talvez nos interesse, enquanto arquitectos, não é tanto a compreensão da cartografia complexa que faz o fundo da Guerra Fria, mas a compreensão que todas as épocas têm um fundo e um inconsciente colectivo complexo, são feitas de imaginários próprios obscurecidos no discorrer dos acontecimentos. E, por isso, aquilo que nos interessa é, sobretudo, uma questão metodológica que se situa algures nesse lugar onde o trabalho de Stanley Kubrick encontra o de Walter Benjamin. Um método benjaminiano e kubrickiano, um método de investigação e de criação que assenta nessa capacidade de penetrar nos imaginários colectivos, nesse modo de des-velar vestígios e fragmentos, de escavar o terreno das imagens e das histórias.

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Utnapishtim

2012-01-13T07:40:00.000-08:00

‎".....Por isso, aquele que funda cidades, aquele que constrói, é aquele que se aventura até esse limite extremo da vida, para salvar a própria vida. É aquele que se pôs em perigo e regressou (salvou-se), que destruiu para poder criar, porque sem destruição, isto é, sem matar a serpente e sem ter consciência da morte, não é possível construir. E tal como na epopeia babilónica, só aquele que “chegou a ver a vida”, como Utnapishtim, poderá, de facto, fazer qualquer coisa como construir, como criar...." Pedro Bismarck 2012

Ecoam em almas esquecidas essas palavras que descrevem as ruínas de uma antiga cidade, escondida debaixo de um manto indelével de pó, do tempo e da memória. Repetem-se imóveis os vestígios dessa estranha e obliqua geometria que se repetia ad aeternum por entre a morfologia inquieta desse lugar. A torre único sinal actual dessa outra existência mitológica encerra todas as questões. Embora alguns existam que tenham avistado essa torre, outros duvidam da veracidade desses depoimentos.
Mas a descrição permanece fiel e semelhante, para lá chegar será preciso subir os 1089 degraus que dão acesso à plataforma onde assentam as paredes e as 99 colunas que encobrem a única porta que dará acesso à torre. O labirinto afasta a intromissão dos homens que correm ainda hoje loucos nesse labirinto. Das 31 portas, apenas uma se abrirá acedendo ao interior da estrutura e da escadaria, quase infinita, de lajes de pedra. Não existiriam janelas, mas espelhos que reflectem a luz e o silêncio do sol, 66 espelhos que projectam a mesma realidade 66 vezes diferentes. Os degraus sucedem-se, 11 por patamar, de piso em piso, mas chegando ao último andar apenas o vento e a luz do interminável firmamento. As escadas interrompem-se antes mesmo de alcançarem a laje desse trigésimo terceiro piso, que não existe. Desse ponto seria possível avistar e compreender a terrível geometria dissimulada da cidade.
Várias hipóteses se construíram à volta dessa discussão. Os mais pragmáticos, engenheiros, referiram as dificuldades técnicas na execução da estrutura da torre, o que a terá deixado incompleta. Arqueólogos e historiadores, apontam a antiguidade da estrutura e a consequente ruína, a torre não teria trinta e tres pisos mas dez vezes mais que ruiram por cada século que passou. Outros, arquitectos, referem que o final abrupto da torre não é acidente mas propósito, o último degrau não é pedra, mas marfim. O comprimento, 32,999 cm seria parte de uma sucessão de degraus que levaria a que a medida do próximo fosse exactamente trinta e tres. Estas afirmações foram mais tarde reforçadas com o facto de na torre não existir o trigésimo terceiro degrau, nem o trigésimo terceiro patamar. O trigésimo terceiro espelho é apenas pedra nua, sem reflexo e no lugar onde estaria a trigésima terceira coluna existe apenas uma perene flor de açafrão.
O impenetrável sentido da torre, levou a um intenso debate e discussão. A metáfora do sentido último do número levou aos mais extremos gestos de fé, que viam como o derradeiro sinal de um deus enquanto os teólogos discutiam a dimensão divina ou, talvez, cabalística do número. Os matemáticos falam de um complexo sistema de fórmulas em que trinta e tres não é em si um fim mas o principio de uma equação infinita ou a última grande civilização matemática que tinha o número como principio fundamental. A filosofia desprezou o significado do número, preferiu a metáfora ontológica, o sentido último da torre, o derradeiro piso não existe. A consciência civilizacional e histórica da não existência de Deus. Os místicos elegeram-na como a fonte de todas as iniciações, de todos os símbolos existentes e não existentes, onde trinta e tres seria uma palavra, a Palavra que desvendaria todas as questões. Outros mais cépticos falam num jogo interminável de entretenimento, alguém destruiu e escondeu a trigésima terceira coluna, o trigésimo terceiro degrau, a própria torre nunca foi mais que uma bela e utópica ilusao.
Eu prefiro confiar no que dizem esses velhos habitantes de um outro lugar, trinta e tres nao é nem número nem palavra, nem desejo nem utopia, é um acaso e apontam-me para o sol que se põe do outro lado das montanhas.

Pedro Levi Bismarck, Berlim - 2006

2012-01-10T09:13:00.001-08:00

Vida no Campo : novo livro de Alvaro Domingues
Subscrição aberta
9 de Janeiro de 2012

Desde há alguns dias está a circular a notícia da subscrição do futuro livro de Álvaro Domingues, Vida no Campo, a continuação do trabalho iniciado com A Rua da Estrada .
Perante a dificuldade de encontrar um apoio para a edição do livro optámos por procurar encontrar 500 apoios. Por isso estamos à procura de subscritores que o comprem antecipadamente de modo tornar possível a sua impressão até Março.
Os detalhes estão todos na página www.alvarodomingues.net, mas resumindo a questão ao fundamental basta fazer o pagamento de 18 euros à Dafne Editora e enviar um email para
campo@alvarodomingues.net com o seu nome e morada.
Fazendo-o está a comprar (com desconto) um exemplar do livro que lhe será enviado (numerado e assinado pelo autor) para a morada indicada na semana anterior ao seu lançamento.
Nestes primeiros dias de Janeiro angariámos 138 subscritores, o que nos deixa a esperança de poder dizer «conseguimos» até ao final de Janeiro e, conforme esperado, lançar o livro em Março.
FAÇA JÁ A SUA SUBSCRIÇÃO ATRAVÉS DE
WWW.ALVARODOMINGUES.NET.

2012-01-08T14:55:00.001-08:00

Em dois dias foram cortadas todas as árvores que ladeavam o passeio que segue na 109 até à estação.
Quem vem de espinho, passa agora a ver, "majestaticamente", a grande e magnífica antena de telemóvel, a sobressair da derrocada.

2012-01-06T10:57:00.000-08:00

Massacre na Praia da Granja!!

Em dois dias foram cortadas todas as árvores que ladeavam o passeio que segue na 109 até à estação.
Quem vem de espinho, passa agora a ver, "majestaticamente", a grande e magnífica antena de telemóvel, a sobressair da derrocada.

Não encontro nenhuma justificação para tal desolação...serradas ....tombadas.....aguardavam pelas folhas da primavera e nós também.
Ainda com ao som da moto serra recordo as palavras do Índio de Seattle, em 1854

"Como é que se pode comprar ou vender o céu, o calor da terra? Essa idéia nos parece estranha. Se não possuímos o frescor do ar e o brilho da água, com é possível comprá-los? Cada pedaço desta terra é sagrado para meu povo. Cada ramo brilhante de um pinheiro, cada punhado de areia das praias, a penumbra da floresta densa, cada clareira e inseto a zumbir são sagrados na memória e experiência de meu povo. A seiva que percorre o corpo das arvores carrega consigo as lembranças do homem vermelho. Os mortos do homem branco esquecem sua terra de origem.... O ruído parece somente insultar os ouvidos. E o que resta da vida se um homem não pode ouvir o canto solitário de uma ave ou o debate dos sapos ao redor de uma lagoa à noite?......Contaminem suas camas, e uma noite serão sufocados pelos próprios dejetos. Mas quando de sua desaparição, vocês brilharão intensamente, iluminados pela força do Deus que os trouxe a esta terra e por alguma razão especial lhes deu o domínio sobre o homem vermelho. Esse destino é um mistério para nós, pois não compreendemos que todos os búfalos sejam exterminados, os cavalos sejam todos domados, os recantos secretos da floresta densa impregnadas do cheiro de muitos homens, e a visão dos morros obstruídos por fios que falam. Onde está o arvoredo? Desapareceu. Onde está a águia? Desapareceu. É o final da vida e o início da sobrevivência. "
O texto é demasiado longo, por isso não publiquei na integra......não deixem de o ler, é belíssimo.

Desta vossa triste amiga

ana maria

Forum da Maia

2011-12-26T15:12:00.000-08:00

http://mulhermigranteemcongresso.blogspot.com/2011/12/pintora-ana-maria.html

Mulheres da Diáspora

o meu corpo é a minha pintura – ana maria

Vivemos numtempo, aparentemente, em que tudo foi dito nas artes e em quase todos osdomínios. Nunca sabemos se desocultamos algo denovo ou não. Ainda assim, arrisco pensar que o tempo do discurso da autonomiafeminina foi sendo substituído por uma desregulação da feminilidade,transformando a imagem/corpo da mulher numa espécie de negócio milionário quetudo vende. Sem conteúdo, usam-nos “ bonequinhas”, quase sempre seminuas. Se noutrostempos a nossa identidade estava consignada ao “consentimento” masculino,agora, esta obsessão pelo corpo é aquilo que nos assegura o estatuto socialsobre o outro, sem o complexo do género, novidade do século XXI A diáspora continua,noutras viagens, por outros fins.

Foi neste contexto e refletindo esta confusãopermanente entre ser/pessoa e ser corpo/imagem que tentei salvar o corpo/imagemda artista criadora.

A reflexão resultoude uma residência artística que fazia percorrer pelos lugares da cidade de Lagos,duas mulheres de férias ”Ó k`artistas de Férias no Algarve”

( ( andrea inocêncio e ana maria).

Apresentaram-se como não imagem, porque não correspondiam aos estereótipos da moda. Comoanti consumo, recuperaram do baú as roupas guardadas, cheias de encanto.Construíram o figurino negando as convenções de beleza. A loucura das senhorasé inofensiva, está nas sugestões que oferecem, recriam imagens e rituais.Integram-se pela diferença, pelo excesso e originalidade.

Os espectadores ficamcom elas.

NestaPerformance a comunicação desenvolveu-se não a partir de uma linguagem comum,vulgar (emissor - recetor), mas a partir de expressões simbólicas que estão noimaginário dos transeuntes. O acesso às figuras é simples, é quase um encontrode memórias. Primeiro são os olhos e a seguir o sorriso dos lábios. Gera-se um jogoencantatório. Quem gosta de quem. Será este o momento da evidência artística?

“Percebo comportamentos imersosno mesmo mundo que eu habito, porque o mundo que percebo arrasta ainda consigoa minha corporeidade, porque a minha perceção influência os meus gestos sobreele….” Merleau-Ponty

ana maria).

Eu quesou corpo e pinto (vídeo apresentado naconferência) acentua a ideia que apintura, está no corpo porque não tem outro modo de se habitar. A pinturaserve-se do corpo, “está numa reserva das minhas mãos, habita os meus olhos, osmeus lugares”. “Tu, quando olhas, apenas vês o corpo, porque não tens os olhos coloridos de poesia, nem vês as imagens desenhadas nas mãos. Tu,que olhas o corpo, tens que ver o fio que liga as cores para depois o desatar e encontrares a plenitude da abstração”. Tu, quete delicias, reclinado nas imagens, esquece-as. Esconde-as. Separa-as. Detrata-as e vais ver que num simples ponto, num sinal, encontrarás muitos outros sinais estimulantes.Hilariantes. Longos. Pequeninos. Curtos. Engraçados. Direitos……. Coloridos…….Expressivos……… imitados……… sentidos.

Apintura serve-se do corpo. Eu que soumulher e pinto quero vos dizer que os sonhos estão nas mãos e tomam a direçãodo corpo. É uma insustentável imperfeição. Eu que sou mulher e pinto quero-vosfalar desta nossa maneira de não fazer guerra. Dizer-vos que somos da terraresguardada, da terra fina, da sensibilidade e do equilíbrio. Eu que sou corpo,pinto a cidade, sem muralhas, de azul de todas as anterioridades. Pinto asrealidades vitais, cheias de fogo e vento porque sou artista. Eu que sou corpoe pinto sou mais verdade que beleza. Mais desejo que verdade. Mais torre quetransformação. Eu que sou mulher tomo conta desta passagem porque tambémnão quero morrer. Eu que sou corpo epinto peço-te que sejas paciente porque não imito nem a natureza nem o mundo. Soudaqui desta zona, da mulher mãe, perto do mar que não espera pelas ondas quandoo nevoeiro se afasta. Eu que sou corpo e pinto, tenho as mãos na areia macia, soudo tempo da sombrina, das artistasque transformam a dor.

Eu quesou corpo e pinto vejo campos de interrogação.

“O espaço e a luz falam através do corpo que senteo mundo, porque o corpo é sujeito de perceção. Nele se realiza uma constantecomunicação de vivencia reciproca, corpo e mundo” Merleau-Ponty

Aqui fica esta espécie de embalo da alma, da mulherque ainda tem muito que pintar, para deixar a todos nós um verdadeiro lugarpara amar.

Praia da Granja, 2011

ENCONTRO MUNDIAL DE MULHERES PORTUGUESAS NA DIÁSPORA

"...Durante o encontro, acrescenta Manuela Aguiar, falaram também sobre a história da mulher na cultura e a sua importância para que existem comunidades de língua e cultura portuguesa. “Muitas vezes as mulheres não se vêm porque não estão à frente das associações, não estão no dirigismo e nós pensamos que o papel delas é um papel irrelevante. É um papel silenciado. É um papel coberto por um manto de invisibilidade mas muito importante porque se as mulheres lá não estiverem, as associações e homens são pontos de encontro, de jogar as cartas, de falar de política ou de futebol, mas não são de fazer acções, de manter as tradições portuguesas, as festas e a gastronomia”, sublinha a também presidente da assembleia geral da associação. “Tudo isso, que dá uma presença portuguesa forte e cultural é feito pelas mulheres”, acrescenta.

Falaram ainda sobre o papel da mulher no empreendedorismo, no associativismo e no desporto. Uma das presentes foi Aurora Cunha, “um exemplo de vida, não só como campeã, mas também como voluntária de muitas causas e sempre pronta a motivar as mulheres para a cidadania”.

Manuela Aguiar acredita que as comunidades portuguesas podem chegar mais longe se valorizarem mais o papel da mulher. “As mulheres têm muito mais a dar porque não deram nada ou não têm tido oportunidade de dar tanto. Têm dado mas de uma forma muito apagada e o facto de darem de uma forma mais enérgica, mais activa, é um enriquecimento muito grande do ponto de vista social, do ponto de vista das comunidades e do ponto de vista do país”.A responsável refere ainda que a perspectiva é sempre a da afirmação das mulheres na sociedade ao lado dos homens.

Paralelamente ao encontro, foi inaugurada uma exposição colectiva de pintura e de escultura de três dezenas de artistas plásticas. “A Feminino Plural”, que vai estar patente ao público até 31 de Dezembro, tem a particularidade de cruzar tendências e nacionalidades, com a participação do Brasil, Espanha e de Moçambique."

21.00 Inauguração das Exposições

Colectiva de Pintura e Escultura «Feminino Plural»

«Rostos da República»

Mostra Bibliográfica sobre Maria Lamas e Maria Archer

21.30 Feministas da Diáspora

Homenagem a Maria Lamas: Maria Benedicta Monteiro

Homenagem a Maria Archer: Olga Archer e Dina Botelho

Maria Lamas e Maria Archer - Síntese de Discursos Diversos na Unidade de Acção: Salvato Trigo (Reitor Univ. Fernando Pessoa)

Moderadora: Nassalete Miranda

Comunicações: Armando Bouçon; Berta Martins; Fina d’Armada

Sexta-Feira, 25 de Novembro – Forum da Maia

09.00 Inscrição e Entrega de Documentos

09.30 Sessão de Abertura por Sua Excelência o Secretário de Estado das Comunidades Portuguesas – José Cesário; o Presidente da Câmara Municipal da Maia – António Gonçalves Bragança Fernandes; a Convidada de Honra – Aurora Cunha; a Presidente da Assembleia Geral da Associação Mulher Migrante – Manuela Aguiar e Participantes da Diáspora

10.45 Pausa

11.00 História das Migrações Portuguesas: A Nova Emigração Feminina, Relação Transnacional e Mudança

Painel: Jorge Macaísta Malheiros (Univ. de Lisboa – IGOT); Maria Conceição Ramos (Univ. do Porto – FEP; CEMRI); Graça Castanho (Directora Regional das Comunidades – Açores); Rosa Simas (Univ. dos Açores)

Moderadora: Maria Beatriz Rocha-Trindade (Univ. Aberta – CEMRI)

Comunicações: Ana Narciso; António Pacheco; Leonor Fonseca; Lourdes Traça; Paulo Pisco (Dep. AR)

13.00 Almoço

14.30 História do Movimento Associativo:. Questões de Género e de Geração

Painel: Luísa Ribeiro; César Gomes de Pina; Emmanuelle Afonso; Natália Correia

Moderadora: Rita Gomes

Comunicações: Carlos Luiz; Cristina Rodrigues; Custódia Domingues; Graça Frazão Pires; Renata Afonso; Teresa Heimans; Joaquim Guedes (IC Maia -Univ. Sénior); Julieta Costa (Univ. Sénior de Espinho – Vice-Presidente)

16.00 Memória – Entre o Passado e o Futuro

Apresentação do Projecto “Ateliers da Memória”

Painel: Deolinda Adão (Univ. Berkeley e Univ. San Jose; Califórnia); José da Silva Ribeiro (Univ. Aberta – CEMRI); João Sardinha (Univ. Aberta – CEMRI); António Saraiva (Univ. Aberta – CEMRI); Maria Manuela Aguiar (AMM)

Moderadora: Ana Paula Beja Horta (Univ Aberta – CEMRI)

Comunicações: Aida Baptista; Lúcia Bandeira

17.30 Pausa

17.45 Novos Domínios de Afirmação da Mulher na Diáspora – Cidadania e Cultura

Painel: Ana Maria; Laura Bulger (Univ. Trás-os-Montes e Alto Douro); Leonor Xavier; Ana Paula Coutinho (Univ. do Porto – Fac. Letras); Isabel Ponce de Leão (Univ. do Porto – Fac. Letras)

Moderadora: Isabel Pires de Lima (Univ. do Porto – Fac. Letras)

Comunicações: Joan Marbeck; Luísa Vilela

20.30 Jantar Convívio

Poesia: Elsa Noronha; Jacqueline Corado da Silva

Sábado, 26 de Novembro – Forum da Maia

09.30 Trabalho e Empreendedorismo no Contexto da Integração e do Regresso

Painel: Luísa Desmet; João Miguel Aguiar; Paula Costa Pereira; Maria do Céu Campos

Moderador: Ortelelinda Barros – (Univ. Portucalense-CEPESE)

Comunicações: Custódio Portásio; Emmanuelle Afonso; Tânia Reis; Jacqueline Corado da Silva

11.00 Pausa

11.15 O Congressismo e as Políticas de Género na

Emigração – Liderança e Participação

Painel: Eduardo Victor Rodrigues (Univ. Porto – Fac. Letras); Isabelle Oliveira (Paris III - Univ. Sorbonne - CNRS); Arcelina Santiago; Manuela Bairos

Moderadora: Joana Miranda (Univ. Aberta - CEMRI)

Comunicações: Ana Ferreira; José Governo; Nuno Araújo; Rosa Oliveira

13.00 Almoço

14.30 O Tempo e os Modos de Viver a Cidadania

Painel: Maria João Ávila (Dep. AR); Carlos Gonçalves (Dep. AR); Carlos Páscoa (Dep. AR); António Regedor (Univ. Fernando Pessoa); Manuela Aguiar (AMM)

Moderadora: Graça Guedes (CESPU/ISCS - N)

Relatora: Maria Amélia Paiva

Co-Relatoras: Custódia Domingues; Lúcia Bandeira

Entrega de Condecoração a uma Participante por Sua Excelência o Secretário de Estado das Comunidades Portuguesas

16.00 Pausa

16.30 Encerramento

Sua Excelência o Secretário de Estado das Comunidades Portuguesas, José Cesário

Presidente da Câmara Municipal da Maia, António Gonçalves Bragança Fernandes

Presidente da Direcção da Associação Mulher Migrante, Rita Gomes

2011-12-25T15:04:00.000-08:00

MULHER MIGRANTE

Associação de Estudo, Cooperação e

Solidariedade

Com o Alto Patrocínio de Sua Excelência o Secretário de Estado das Comunidades Portuguesas

Apoios

Câmara Municipal da Maia

Universidade Aberta (CEMRI)

Fundação para a Ciência e a Tecnologia

Comissão para a Igualdade no Trabalho e na

Empresa (CITE)

Comissão para a Cidadania e Igualdade de

Género (CIG)

Fundação Pró Dignitate

Artes Entre as Letras

Observatório dos Luso-Descendentes

Comissão Científica

Prof. Doutora Deolinda Adão

Prof. Doutora Graça Guedes

Prof. Doutora Ana Paula Beja Horta

Prof. Doutora Isabelle Oliveira

Prof. Doutora Maria Beatriz Rocha-Trindade

Comissão Organizadora

Ana Castro

Arcelina Santiago

Regina Serra

Maria José Vieira da Silva

Maria Vasconcelos

Marta Vieira

Comissariado das Exposições

Colectiva de Pintura «Feminino Plural» - Nassalete Miranda

«Rostos da República» -

Armando Bouçon (Museu de Espinho)

Mostra Bibliográfica sobre

Maria Lamas e Maria Archer -

José Maia Marques (Forum da Maia)

Contactos:

Tlm: 919 830 790 (rag@sapo.pt)

ENCONTRO MUNDIAL DE MULHERES PORTUGUESAS NA DIÁSPORA

PROGRAMA

24, 25 e 26 de Novembro de 2011

Local: Forum da Maia

A CERIMÓNIA DA NOSTALGIA

2011-12-18T02:56:00.000-08:00

O vale do amor é magnífico. inspira-nos, povoado de seres que podiam ser homens de todos os tempos, acenam-nos desejos serenos.

Na Capadócia dorme-se sempre bem.

Eça de Queirós

2011-12-17T10:53:00.001-08:00

Eça de Queirós sempre actual “Em Portugal não há ciência de governar nem há ciência de organizar oposição” . Falta igualmente a aptidão, e o engenho, e o bom senso, e a moralidade, nestes dois factos que constituem o movimento político das nações. A ciência de governar é neste país uma habilidade, uma rotina de acaso, diversamente influenciada pela paixão, pela inveja, pela intriga, pela vaidade, pela frivolidade e pelo interesse. A política é uma arma, em todos os pontos revolta pelas vontades contraditórias; ali dominam as más paixões; ali luta-se pela avidez do ganho ou pelo gozo da vaidade; ali há a postergação dos princípios e o desprezo dos sentimentos; ali há a abdicação de tudo o que o homem tem na alma de nobre, de generoso, de grande, de racional e de justo; em volta daquela arena enxameiam os aventureiros inteligentes, os grandes vaidosos, os especuladores ásperos; há a tristeza e a miséria; dentro há a corrupção, o patrono, o privilégio. A refrega é dura; combate-se, atraiçoa-se, brada-se, foge-se, destrói-se, corrompe-se. Todos os desperdícios, todas as violências, todas as indignidades se entrechocam ali com dor e com raiva. À escalada sobem todos os homens inteligentes, nervosos, ambiciosos (...) todos querem penetrar na arena, ambiciosos dos espectáculos cortesãos, ávidos de consideração e de dinheiro, insaciáveis dos gozos da vaidade.” Eça de Queiroz, in 'Distrito de Évora” (1867)

“Que fazer? Que esperar? Portugal tem atravessado crises igualmente más: - mas nelas nunca nos faltaram nem homens de valor e carácter, nem dinheiro ou crédito. Hoje crédito não temos, dinheiro também não - pelo menos o Estado não tem: - e homens não os há, ou os raros que há são postos na sombra pela política. De sorte que esta crise me parece a pior - e sem cura.” Eça de Queirós, in “Correspondência” (1891)

Museu Serpa Pinto - Cinfães

2011-12-12T06:38:00.000-08:00

Às vezes é assim, nos pequenos lugares, onde tudo se faz com afecto, a dar brilho ao que é importante.

Cerâmica

2011-12-11T14:00:00.000-08:00

casa da geada

2011-12-11T13:10:00.000-08:00

Continua no dia 31 de Maio.....
Em Frente à Serra do Montemuro!

a cor da terra- A casa de Serpa Pinto em Cinfães

2011-12-10T14:36:00.000-08:00

A Quinta do Paço da Serrana, na freguesia de Oliveira do Douro, outrora residência de Serpa Pinto (Alexandre Alberto da Rocha de Serpa Pinto – 1846/1900), natural da freguesia de Tendais (Cinfães), celebrizado como explorador de África, vai acolher um museu, um restaurante e um hotel.

A Assembleia Municipal de Cinfães em 2008 deliberou o contrato de comodato com a empresa Filtrimix – Unipessoal, Lda. para a cedência da Quinta, propriedade do Município.

Segundo nota informativa da Câmara Municipal de Cinfães, depois de assinado o contrato de empréstimo gratuito por 60 anos, a empresa compromete-se a executar e a explorar, para fins turísticos e culturais, a antiga casa de Serpa Pinto, “hoje em ruínas, fazendo dela a Casa Serpa Pinto” (espaço museológico); a antiga adega de pedra, “transformando-a num restaurante”; e assume ainda a responsabilidade de “construção de uma unidade hoteleira (Hotel/SPA), com 20 quartos”.

EDUARDO SOUTO MOURA

2011-12-03T13:06:00.000-08:00

Eduardo Souto de Moura: 8 DEZ / CAAA / GUIMARAES

Atlas de Parede, Imagens de Método

8 de Dezembro de 2011

http://www.dafne.com.pt/entrada.php

Dia 8 de Dezembro, ainda feriado, pelas 18H00, vai ser finalmente apresentado o tão esperado livro Eduardo Souto de Moura: Atlas de Parede, Imagens de Método, editado por Pedro Bandeira e André Tavares com textos de Philip Ursprung, Diogo Seixas Lopes, Pedro Bandeira e Eduardo Souto de Moura.

Como é que um arquitecto trabalha? Sabemos que gere um número complexo de solicitações, das exigências peculiares do cliente às limitações geológicas do terreno, passando pelo autoritarismo dos regulamentos e pela subjectividade do mestre-de-obras. O projecto é o lugar onde essa gestão ganha forma documental e a Arquitectura é o saber que permite operar o projecto.

Mas como é que se cartografa esse saber? Como é que ele é composto? Como é que ele se constrói?

A apresentação do livro vai ter lugar em Guimarães, no recém inaugurado Centro para os Assuntos da Arte e Arquitectura, CAAA em Guimarães. (como chegar?).

Saiba mais sobre o livro em www.dafne.com.pt e encomende-o por via postal através desta página.

No dia 16 de Dezembro, pelas 19H00, na Fnac de Santa Catarina, no Porto, terá lugar uma conversa

Jacques Ranciere : Estetica e Politica Abertura da Colecção IMAGO
A Dafne Editora vai trazer a público o livro de Jacques Rancière, Estética e Política. A Partilha do sensível, traduzido por Vanessa Brito, por ocasião do colóquio A República por vir. Arte, política e pensamento para o século XXI, organizado pela Fundação Calouste Gulbenkian, onde o autor proferirá uma conferência em sessão conjunta com o filósofo e historiador de arte Georges Didi-Huberman. Essa ocasião terá lugar no próximo sábado dia 27 de Novembro, pelas 17 horas. Estética e Política é o primeiro título da colecção IMAGO, um projecto de divulgação de textos e autores que têm vindo a repensar a imagem em termos inovadores, explorando com grande liberdade e pertinência o seu enraizamento e as suas relações com as mais diversas problemáticas, saberes, crenças e práticas. A colecção é dirigida por João Francisco Figueira, Marta Mestre, Vítor Silva. A PARTILHA DO SENSÍVEL é um texto-chave de Jacques Rancière. A presente tradução é complementada pela entrevista, O Duplo efeito da arte politizada, e um glossário de Gabriel Rockhill e constitui uma introdução abrangente ao pensamento do autor, figura central do debate contemporâneo nos domínios da estética e da filosofia política. É neste livro que o autor articula estética e política e caracteriza os três regimes estéticos, «ético», «representativo» e «estético». Ver sinopse do livro Jacques Rancière (n. 1940), filósofo, é professor emérito da Universidade de Paris VIII, onde leccionou estética e política. Entre as suas obras destacam-se Le Maître ignorant: Cinq leçons sur l’émancipation intellectuelle (Fayard, 1987), La Mésentente: Politique et philosophie (Galilée, 1995), La Chair des mots (Galilée, 1998), L’Inconscient esthétique (Galilée, 2001), Malaise dans l’esthétique (Galilée, 2004) e Le Spectateur émancipé (La Fabrique, 2008), O Espectador Emancipado (Orfeu Negro, 2010).

MEMÓRIA E TRADIÇÃO

2011-12-01T09:02:00.000-08:00

Quarta-feira (dia 30 Nov) foi dia da última sessão das "Quintas-Feiras Negras".

Memória e Tra(d)ição:

José Miguel Rodrigues [FAUP, arquitecto, prof. de história]

Nuno Valentim [FAUP,arquitecto, prof. de construção ]

Vitor Moura [EAUM, filosofia, prof. de estética]

Cooperativa Gesto, 21h45!

Rua José Falcão 107

Que pena terem acabado ontem as quintas feiras negras…..será que delas ficará uma ruína….?

Se a ruína puxar para cima, lá nos encontraremos para a imortalidade…….. Saberemos reconstruí-la.

Se a ruína nos puxar para baixo , damos de caras com a nossa circunstância, a finitude . Tudo acaba apesar do esforço contínuo de trazer o passado para o presente, para o “enterrar” - disfarçadamente ? Não imagino pedir a um pintor que se reaproprie de uma “bela” pintura e que a transforme numa outra ( requalificando-a? Ou re- con – des- truindo-a? )………o seu tempo será o esquecimento?

Ontem por ali também se fez arte …?! Desde as apresentações , cheias de interrogações, do filósofo ao arquiteto, sentia-se que pairava um discurso em construção , quase frágil e inseguro, que não estamos acostumados a ver. Cúmplice, o público não embarcou na retórica fácil, nem na desatenção típica daqueles que nada têm para dizer e nada querem ouvir………uma noite especial, ao mesmo tempo emotiva ao mesmo tempo inspirada …….e tão bem entregue à possibilidade de cada um trazer mais vida “sem interesse”.
ana maria

VEM AI A DESTRUIÇÃO

2011-11-28T10:24:00.000-08:00

http://www.youtube.com/watch?v=y2dF-d9Ncwc&feature=player_embedded

VEM AI A DESTRUIÇÃO! Não em 2012 como diz a terrível profecia Maia, mas já no próximo sábado, dia 21 de Maio e no Porto, mais precisamente no Coreto do Jardim da Cordoaria. É verdade, é uma desilusão! Agora que estava tudo a correr bem: a economia pujante, o emprego em crescimento, tantos projectos novos. Mas enfim, não desanimem, e o melhor mesmo é juntarem-se a nós: vai haver bebidas, vai haver um recém-nascido Punkto (com contribuições de José Bártolo, Álvaro Domingues, Tiago Lopes Dias, David knight/Cristina Monteiro e Tiago Casanova); mas também uma conversa com quatro iminentes 'terroristas' que promete ser animada - Pedro Bandeira, Álvaro Domingues, Godofredo Pereira e Nuno Valentim.

Apareçam!

E Stop worrying and learn how to love the bomb...

Pedro Levi Bismarck

Arquitectura e Destruição

2011-11-28T02:41:00.000-08:00

NOTÍCIAS

BLACK THURSDAYS
QUINTAS-FEIRAS NEGRAS

A Revista PUNKTO organiza um ciclo deconversas e cinema sobre ‘Arquitectura e Destruição’
Todas as Quintas-Feiras
Outubro e Novembro
21h45
FAUP, Livraria Leitura-Ceuta, Coop. Gesto

Dr. Strangelove
Stanleykubrick
Filme apresentado por Pedro Bismarck

ARQUITECTURA E DESTRUIÇÃO

http://www.revistapunkto.com/2011/09/plotting-david-knight-cristina-monteiro.html

Arte lisboa 2011

2011-11-26T08:25:00.000-08:00

Arte Lisboa, Feira de Arte Contemporânea na qual a Galeria São Mamede está representada – atenção que este ano a Feira volta à nova FIL (Parque das Nações) – até Domingo dia 27 de Novembro, das 16 às 23 horas.

2011-11-25T18:07:00.000-08:00

ARTE LISBOA - 2009

ARTE LISBOA offers an opportunity for the art galleries to present to the buying audience, interested in national and international contemporary art, works from renowned and emerging artists. It is a unique opportunity considering the notoriety and recognition of the fair amongst the art sector and the general publiC.

ARTE LISBOA 2008

2011-11-25T15:10:00.000-08:00

ARTE LISBOA 2008

Alberto Plácido/ Georg Scheele/ Matthias Contzen

René bertholo

A Revolta das Marcas - 24 de Novembro - Porto

2011-11-20T08:49:00.000-08:00

Espaço t, Ivity Brand Corp e Spark Agency

apresentam ArTaboos

O Espaço t, a Ivity Brand Corp e Spark Agency, estão a desenvolver em parceria o projecto “ArTaboos”.

ArTaboos é um projecto que cresce a partir dos segredos que envolvem as marcas. Inspirado no livro BrandTaboos de Carlos Coelho e Paulo Rocha, e pela iniciativa de Miguel Gonçalves, 21 criadores interpretaram e pintaram, para um mundo de todos para todos, obras de arte com atitude filantrópica.

Em virtude dos Taboos propostos pelos fundadores da Ivity, todas as obras criadas para este projecto foram doadas pelos autores e as receitas da sua venda reverterão integralmente para o Espaço t, uma organização que, sem taboos, promove vida pela Arte e redesenha os limites da integração social, transformando Homens em “Príncipes”.

A Exposição/Leilão do Porto inaugura no dia 24 de Novembro, pelas 21:30h, no Palacete Pinto Leite, estando patente até ao dia a 14 de Dezembro de 2011.

Os artistas convidados são: Emerenciano; Henrique do Vale; Ana Maria; Catarina Machado; Nuno Raminhos; Isabel Monteiro; António Quadros-Ferreira; Agostinho Santos; Luís de Melo; Julio Cunha; Raquel Magalhães; Margarida Leão; Carlos dos Reis; Henrique Silva; Inês Lousinha; Miguel Gonçalves; Luis Coquenão; Francisco Neto; Manecas Camelo; António Guladas e Paulo Neves.

O ArTaboos é movido por um conjunto mágico de propósitos, organizações e pessoas:

O Espaço T, a Ivity Brand Corp, a Spark Agency e diversos artistas plásticos.

O Espaço T é um espaço de integração pela arte que, numa perspectiva de total inclusão, sem taboos, estereótipos e preconceitos, valoriza a aceitação incondicional do outro. Uma organização de e para Todos que combate a exclusão social e encontra na arte, linguagem das emoções, um instrumento privilegiado de comunicação e transformação.

A Ivity Brand Corp é uma empresa que se dedica à criação, reformulação e inovação de programas de marcas. Ao longo dos últimos 20 anos, Carlos Coelho e Paulo Rocha tem vindo a corporizar os sonhos e ambições de diversas marcas como AMI, Yorn, RTP, Frize, Delta, Pluma, TAP, entre muitas outras.

A Spark é uma agência de criatividade que faz estalar energia de activação em pessoas e empresas. Fazem formação e sessões de geração de ideias que activam pessoas, inventam soluções e desenham oportunidades de negócio.

PORTO: de 24 de Novembro a 14 de Dezembro – Palacete Pinto Leite - Rua da Maternidade, 3/9 4050-370 Porto

LISBOA: Data a definir – Ivity Empty Room - Rua D. Luis I, nº19, 3º. 1200-149 Lisboa

Memórias Sonoras

2011-11-19T15:40:00.000-08:00

E uma serpente, uma serpente monstro que tudo matava, tudo triturava, era a horrível preocupação do povo que habitava no local que mais tarde, no tempo dos romanos, se havia de chamar Pax-Júlia, depois no domínio árabe se chamou Buxú e presentemente se chama Beja»

Visões Sociais

2011-11-16T05:21:00.000-08:00

A maior parte das vezes as cores não conseguem explicar aquilo que parece ser importante, por isso, temem que esta mensagem não seja totalmente compreendida.

Também as palavras se aproximam misteriosamente, vão-se tornando cúmplices das formas .

Partilhar passou a ser uma recriação de fantasias, (ainda que de todas as metáforas a mais insuportável seja aquela que nos arrasta para o incompreensível , é como se a paixão fosse fria, uma utopia muda, sem dor.)

Não desista!! continue a voar da janela, mas sabendo que isso é apenas um sonho.

É da terra que vêm as nossas imagens.

Aproveite os dias especiais, aqueles

que não sacrificam as coisas.

ana maria

2011-11-12T07:34:00.000-08:00

Inauguração da XVII Galeria Aberta

O Município de Beja inaugura no próximo sábado dia 12 de Novembro mais uma edição da Galeria Aberta que estará patente até 30 de Dezembro. Promover um encontro de artes e artistas das mais diversas áreas como a Pintura, Escultura, Desenho, Gravura, Serigrafia e Fotografia é o principal objectivo deste certame que vai já na sua 17ª edição e reúne mais de três centenas de participantes. A par deste encontro e partilha de diversas formas de arte, este projecto pretende fomentar a dinamização, promoção e formação artística num espaço de diálogo que se pretende aberto, fraterno e interventivo.

Galeria Municipal
Rua dos Escudeiros nº 30,

7800 Beja

“O nosso meio cultural-artístico local e regional produz hoje obras de arte que revelam uma enorme evolução quer dos nossos autores quer do próprio público e consegue atrair também a produção exterior para divulgação ” refere Jorge Pulido Valente - Presidente da Câmara Municipal de Beja – e acrescenta ainda que “ao olhar retrospectivamente para as primeiras edições da Galeria Aberta, não pode deixar de reconhecer que, relativamente ao certame deste ano, são grandes as diferenças em termos da quantidade de trabalhos apresentados mas também, e sobretudo, ao nível da qualidade das obras de arte a concurso”.

óleo sobre tela -150 x 1,80

ana maria

1º AVANÇO + BEJA + PAX

2011-11-11T03:36:00.000-08:00

Beja teve foral dado por Afonso III em 1254, confirmado por D. Dinis em 1291.
D. Afonso III repovoou a vila e dotou-a com obras de defesa cuja construção se prolongou pelos reinados seguintes. A diocese de Beja, que durante o domínio sarraceno passara para Badajoz, só no reinado de D. José foi restaurada, sendo seu primeiro bispo D. Frei Manuel do Cenáculo. D. Afonso V criou o ducado de Beja a favor de seu irmão, o infante D. Fernando, e D. João II concedeu o mesmo título a seu primo D. Manuel, depois de rei. Desde o reinado de D. Manuel, foram duques de Beja os filhos segundos dos reis, até D. Pedro IV, que fez duque do Porto o filho segundo, e duque de Beja o filho terceiro.

museu da rua do SEMBRANO

2011-11-08T10:36:00.000-08:00

“ González Bravo é um artista de grande sensibilidade, raro a conseguir transmitir-nos todo o deleite da obra, quer dizer, o subtil acorde que nos transcende e supera.”

(Damien Bouquet)

A Galeria de São Mamede tem o prazer de convidar para a inauguração da exposição de González Bravo - um nome incontornável da arte moderna ibérica – na próxima 5ª feira, dia 10 de Novembro, a partir das 19horas. Após a exposição de Paris em 2009, Gonzalez Bravo volta agora a expor em Portugal os trabalhos dos 3 últimos anos nesta mostra que irá ocupará os dois lados da Galeria de Lisboa e que ficará patente até 11 de Dezembro.

González Bravo nasceu em Badajoz em 1944, mas reside em Portugal desde 1970. Expõe individual e regularmente desde 1981 em Portugal, na Alemanha e em Paris onde editou um livro com grande parte da sua obra, intitulado “Euvres 1990-2000”. Mais recentemente fez uma exposição retrospectiva em Badajoz no MEIAC – Museu de Arte Contemporânea. Está representado em importantes colecções privadas.

González Bravo reflecte na sua arte um ensinamento maior da pintura do século XX, do movimento que foi conhecido por Informalismo Matérico, e que o liga a Antoni Tàpies. Percebe-se na obra já vasta de González Bravo a progressiva adopção de uma estética abstraccionista em que a inclusão de elementos figurativos e de letras contribuem para uma pintura próxima do expressionismo abstracto, mas em que a matéria é elemento preponderante da expressividade do quadro. Com uma grandiosa soberania e expressão artística, González Bravo confere aos seus trabalhos uma visão própria da natureza e do quotidiano conhecido, transformando-os numa realidade diferente, com valores próprios e mais espiritual. Ele entende a arte como um elogio á natureza.

Clicando sobre os ficheiros em anexo, poderá ver alguns dos trabalhos desta exposição.

Galeria São Mamede

www.saomamede.com

GSM no Facebook

R. da Escola Politécnica, 167

1250-101 Lisboa

+351 213 973 255

R D. Manuel II, 260

4050-343 Porto

+351 226 099 589

Nota 1: HORÁRIO - A Galeria está aberta ao público, de segunda a sexta das 11,00 às 20,00 e ao Sábado, das 11 às 19,00 horas.

2011-11-01T05:23:00.000-07:00

Covilhã

"O Museu de Lanifícios da Universidade da Beira Interior foi instituído com a finalidade de salvaguardar a área das tinturarias da Real Fábrica de Panos, uma manufactura de Estado, fundada pelo Marquês de Pombal em 1764, integrada nas instalações da Universidade da Beira Interior e classificada como Imóvel de Interesse Público, em 1982, pelo Decreto-lei nº 28/82 de 26 de Fevereiro."

https://www.ubi.pt/Index.aspx

2011-10-25T15:13:00.001-07:00

http://www.nevesoliveira.blogspot.com/

2011-10-25T10:25:00.000-07:00

Entrar no azul é o mergulho que permite romper com o quotidiano. O azul é água, é onda, é vitalidade e renascimento.
O azul é mar, nele o olhar prolonga-se no horizonte.
O azul é o caminho de todos os sons, infinidade de impossíveis.
O azul desprende-se, abre e desfaz, é suave, dissipa os contornos.
O azul é absoluto.
E se tornássemos a abrir os nossos olhos?

Veriamos o excesso do mergulho, a imprecisão do jogo em auto destruição.

ana maria

Miguel António Neves de Oliveira

E-mail: nevesoliveira@gmail.com

Endereço: Vila Nova de Cucujães (Quinta-Neves)

Miguel Neves Oliveira nasceu em 1980.

Vive e trabalha em Vila de Cucujães, concelho de Oliveira de Azeméis.

Desde 2000 que expõe regularmente em Portugal e Espanha.

Como exposições colectivas destacam-se a participação no Prémio Carmen Miranda, Marco de Canaveses e na II Bienal Internacional de Pintura – Bolsa FRP - 2011; Feira Arte Lisboa 2010; Feira Internacional de Arte Contemporânea de Vigo, Participação Prémio Jovem de Artes Plásticas, CAE, Figueira da Foz, galeria Valbom, Lisboa e Centro Cultural de Ílhavo - 2009; Projecto “Anjos…asas…bandeiras”- de Paulo Neves, Imaginarius, Santa Maria da Feira; Ordem dos Médicos, Porto - 2008; Participação Jovem Criador Aveiro 05 e 06; IV Bienal de Pintura Arte Jovem de Penafiel - 2006; Casa dos Crivos, Braga - 2005; “Arte Sob Poesia”, Câmara Municipal S. João da Madeira - 2004; Sala de Exposições da Biblioteca Central, Universidade de Trás-os-Montes e Alto Douro - 2001.

Tem vindo a realizar dezenas de exposições individuais. Enumerando algumas delas: Homespace da Interforma e Divani&Divani, Lisboa - 2011; Galeria Tomás Costa, Oliveira de Azeméis - 2010; Galeria Artela, Lisboa - 2009; Clube literário, Porto - 2008; Casa da Cultura de Fafe, Galeria St. António, Câmara Municipal de Monchique - 2007; Cirurgias Urbanas, Porto - 2006; Velha-a-Branca Estaleiro Cultural, Braga - 2005.

Tendo a vontade de reunir diferentes conhecimentos e, trabalhar em perspectiva naquilo que mais lhe integra na vida que é a pintura e a natureza que o rodeia, tira a licenciatura de Engenharia Ambiental e dos Recursos Naturais em Trás-os-Montes e conclui o mestrado em agricultura biológica na Escola Superior Agrária de Ponte de Lima. Na UTAD colaborou com o teatro Universitário (TRUTA) fazendo cenários para peças de teatro.

Pode-se ainda salientar a Menção honrosa obtida no Quinto Certamen de Pintura, Centro de Instrucción y Recreo de Villafranca de los Barros, Badajoz, Espanha em 2007, assim como o terceiro prémio do concurso de pintura promovido pelo Centro Cultural e Regional de Vila Real em 2000.

Miguel Oliveira

2011-10-25T10:09:00.000-07:00

http://www.nevesoliveira.blogspot.com/

2011-10-22T09:45:00.000-07:00

PRINCIPAIS EXPOSIÇÕES COLECTIVAS:
1990 Centro Comercial Rainha – Oliveira de Azeméis
1997 Galeria da Junta de Freguesia de Nogueira do Cravo
Galeria da Junta de Freguesia de Oliveira de Azeméis
1999 Festa da Pedra e do Ambiente - Sernancelhe
Hotel das Termas do Carvalhal – Castro d’Aire
2000 Galeria Exercícios d’Arte – S. João da Madeira
Centro Jovem Goltz de Carvalho – Figueira da Foz
Fórum Municipal de S. João da Madeira
IV Concurso Nacional de Pintura Rápida – C.M. de Penalva do Castelo
2001 1º Salão de Artes Plásticas de Angoulême
2002 Salão Internacional de Artes Plásticas de Angoulême
Prémio Revista “Pratique des Arts
2003 Rotary Internacional – Coimbra
Bienal de Coruche – I Salão de Artes Plásticas
2004 Da Escola pró Museu – Escola EB 2.3 Bento Carqueja – Museu O. Azeméis
La Palette de Christian, Etampes, França
2005 Galeria S. Miguel, Oliveira de Azeméis, “Artistas de uma Terra”
Exposição “Arte sob Poesia”, Câmara Municipal de S. João da Madeira
“IX Encontro D’Artes da EPST”, Figueira da Foz
Embaixada de Moçambique
2007 “12 Artistas Doze Imagens” – Jornal + Maisalerta Oliveira de Azeméis
2008 Exposição “RETORN” - Museu de Palma de Maiorca
2009 Centro d’Artes “Artis” – Biblioteca Municipal de Vila Nova de Gaia
2010 Entr’artes – pintura ao vivo – Câmara Municipal de Oliveira de Azemeis

A EXPERIÊNCIA DO SAL

2011-10-14T03:29:00.000-07:00

Contemporaneidade Artística no Eco Museu da Marinha Troncahada

instalação de artefactos

Aveiro

Rui Aguiar nasceu no Porto em 1944. Expõe regularmente desde 1972, em mostras individuais e colectivas. Está representado em diversas colecções e museus, nomeadamente a Wassenhoven Collection – Bruges; Lalit Kala Akademi – Nova Deli; Museu do Desenho de Estremoz; Secretaria de Estado da Cultura – Porto; Câmara Municipal de Matosinhos; Museu de Arte Contemporânea – Fundação de Serralves; Colecção da Caixa Geral de Depósitos; Colecção do Ministério das Finanças; Centro de Arte Moderna – Fundação Calouste Gulbenkian; Museu Amadeu Souza Cardoso, Amarante; Museu de Arte Contemporânea da Bienal de Cerveira. Foi destacado com: - Menção Honrosa de Pintura, 1984 – IV Bienal de Cerveira; - Grande Prémio de Pintura, 1985 – Exposição de Arte Moderna A.F.O – Museu Nacional Soares dos Reis; - Prémio de Aquisição, 1986 – IV Trienal da Índia – Academia Nacional de Arte de Nova Deli; - Prémio de Aquisição, 1988 – Bienal “Mom..Arte”, Vila do Conde; - Prémio “S. João” de Pintura, 1989 – Porto; - Grande Prémio de Pintura, 1992 – VII Bienal de Vila Nova de Cerveira; - Prémio Exposição Nacional de Pintura B.F.C., 1993; - Menção Honrosa – Prémio Baviera de Pintura – 2000, Casa de Serralves – Porto; - Homenageado pelo conjunto da sua obra de Pintor nos «Trinta Anos do 25 de Abril e Centenário de Almeida Garrett» - 2004.

A experiência do sal é o encontro do homem

com a natureza,

com a criatividade

e com o seu fundamento primordial o outro - o afecto.
É nesta relação que se realiza a passagem humana,

afinal tão forte e tão frágil.
Um herói quase ridículo.
Como se o sal fosse um abraço.
Como se arte fosse um beijo.

ana maria

O DIA DA CRIAÇÃO - Exposição

2011-10-11T02:52:00.000-07:00

CURRÍCULO ARTÍSTICO
HENRIQUE DO VALE
Espírito Santo – Gondar
4920 – 050 Vila Nova de Cerveira - Portugal
Nasceu em Malange, Angola em 17 de Agosto de 1959.
Curso Superior de Pintura da E.S.A.P.; Curso Superior de Design Industrial da E.S.A.D; Mestrado em “Art, Craft & Design Education” 2004 na Universidade de Surrey Roehampton – Londres; Estágio de Litografia/Gravura na Academia de Belas Artes de Liége; Participa em várias Workshops de Cerâmica em Portugal e Espanha; Participa em Workshop de Gravura com Artistas Belgas e Portugueses – Projecto/ Vila Nova de Cerveira; Participação no Workshop, Gravura Digital / Gravura Tradicional (2004), Projecto/Bienal de Cerveira.
Professor de Educação Visual na Escola E. B. 2/3 S. Paredes de Coura.
Está representado no Museu de Arte Moderna da Madeira, no B.C.M; No Museu Nogueira da Silva, em Braga, no Ministério da Agricultura, em Lisboa, na Escola Superior de Educação do Porto, no Instituto de Oncologia do Porto, na Câmara Municipal de Vila Nova de Cerveira, Instituto Politécnico do Porto e em colecções particulares, Museum Platin-Moretus – Antuérpia – Bélgica.
É responsável pelo sector de formação da Associação Projecto-Núcleo de Desenvolvimento Cultural, Cerveira, sendo membro da Direcção desta Associação. Comissário do Atelier de Pintura nas Bienais de Arte de Cerveira.

É sempre mais fácil falar de pintura quando alguma vez observámos o processo criativo do artista.
Se diferentes teorias justificam diferentes modos de produzir, o que é certo é que nenhuma delas pode ter a arrogância de se legitimar como única.
O Henrique do Vale pinta num fôlego .
Os impulsos sucedem-se, as cores deformam-se e as formas combinam-se em rasgos sucessivos de espontaneidade.
Cada sessão de trabalho é criação desinibida, sem preconceitos, é desassossego e encanto. É vitalidade. É expressão.
anamaria

Últimas Exposições Individuais:
......
2003 . “Ensaios” – Galeria A.B. – Barcelos
2004 . “Sabedoria de Anjo” – Centro Cultural – Chaves
. Galeria “Espaço Abel Manta” – Gouveia
. Biblioteca Municipal de Ovar
2005 .”3, 2, 1, 0” – A Academia – Porto
. Cores Livres – Espaço de Arte – Porto
2006 . “Favores em Festa” – Galeria Ikon – Braga
. “Reunião & Feijões” – Galeria Morgados Da Pedricosa – Aveiro
. “Salpicos de Angola” – Galeria Humbiumbi – Luanda – Angola
. Espaço D’Arte da Portugal Telecom – Porto
2007 . Galeria AMI – Porto
. Galeria Arte No Cais – Porto
. “Onde há Luz há Sombra” – Galeria IKON - Braga

2011-09-28T02:36:00.000-07:00

Vão ser apresentados o primeiro e o último livro da colecção Sebentas de História da Arquitectura Moderna, da autoria de Domingos Tavares.

O primeiro, sobre Jan Van Eyck, e o último, sobre Claude-Nicolas Ledoux.

A apresentação, integrada nos eventos do mês da Arquitectura promovido pela OASRN, vai ter lugar no cinema Passos Manuel, numa sessão intitulada O princípio, o fim e hoje.

Dia 11 de Outubro, pelas 22 horas. Veja aqui mais informações sobre os livros da colecção.

A 17 e 18 de Novembro a Dafne Editora vai apresentar em Coimbra o livro Reescrever o Pós-Moderno, da autoria de Jorge Figueira. Haverá uma exposição e um colóquio que sob um olhar descomprometido, serão uma oportunidade para escrutinar a questão da pós-modernidade. Consulte o programa do colóquio e saiba mais informações sobre a exposição e o evento na página Reescrever o Pós-Moderno .

Dafne Editora

Livros de arquitectura

Rua do Breiner, 201

4050-126 Porto

tel.fax. 22 200 55 79

email: dafne@dafne.com.pt

2011-09-26T11:50:00.000-07:00

Henrique Pousão, livro de Vítor Silva Apresentação no MNSR 2 de Junho de 2011
Depois da celebração, em 2009, do 150.º aniversário do pintor, o livro Henrique Pousão, infância, experiência e história do desenho recomeça pelo princípio, ou seja, experimenta com o olhar, à minúcia, algumas obras do pintor. Vítor Silva, o autor do livro, explica que a redescoberta da pintura «pode começar pelo princípio, ou seja, pela experiência do olhar, pela experimentação directa das obras. Isso obriga a admitir que a imaginação e a montagem de imagens, a releitura de documentos e de textos, a associação de ideias e de sensações, se entrelaçam ininterruptamente para configurarem hipóteses, exercícios de escrita, apontamentos e estruturas de saberes. Essas associações não podem ser deduzidas ou inferidas pela demonstração de um método, mas são implicadas pela condição de abertura que as próprias obras nos oferecem.» A apresentação do livro terá lugar no Museu Nacional Soares dos Reis, quinta-feira dia 2 de Junho pelas 18H30, numa conversa com Raquel Henriques da Silva, Mário Bismarck e Vítor Silva, perante as obras de Henrique Pousão. Saiba mais sobre o livro em www.dafne.com.pt e encomende-o por via postal através desta página. & ainda... No dia 6 de Junho, segunda-feira pelas 18H30, o livro Arquitectura em Público será o mote para um debate entre Pedro Gadanho, Nuno Grande e Álvaro Domingues, no Auditório da Feira do Livro do Porto. Depois dos debates de apresentação e da própria notícia do Público, ficam aqui registo de algumas recensões críticas e debates que o livro já suscitou, no Punktophone, na revista arq.a e nos blogues shrapnel contemporary e quando as catedrais eram brancas.

2011-09-26T11:26:00.000-07:00

1-Opúsculo Já conhecemos a história de se procurarem no lugar as pistas e motivações para o projecto de arquitectura. E se nos enganarmos no lugar que encontramos para o projecto? E se nesse encontro, mediado pela história acidental e autobiográfica do arquitecto, o lugar se transformar e mudar de oceano dentro do mesmo continente?
Este é um opúsculo de projecto, onde o autor, português em Londres, nos descreve o processo de projecto para uma escola em Angola, através de uma viagem a Moçambique, que começou no Porto. Será que o mundo está de pernas para o ar? Ou será que sempre esteve e que apenas agora começamos a mudar a nossa perspectiva? Poderá parecer demasiado confuso, mas bastará ler este opúsculo para compreender que as coisas são bem mais simples e ricas do que parecem.

2-Opúsculo: Arquitectura, escrita e vooDeixo-vos aqui um dos mais recentes opúsculos da Dafne editora: Le Décollage du ZYX24 - Arquitectura, escrita e voo. Um pequeno texto escrito a propósito de uma mesa-redonda (Manuel Mendes, Pedro Baia e Pedro Bismarck) que aconteceu na Fnac, em Maio, sobre arquitectura e escrita.Até que ponto pode ser partilhada a construção de sentido que os arquitectos operam na sua disciplina?
Esta era uma das perguntas enunciadas no ciclo de conversas Arquitectura à letra que a Dafne organizou em Maio passado. Este opúsculo é um ensaio de resposta a essa pergunta.
Separando as águas da teoria e da crítica, Pedro Bismarck defende um espaço de criação poética que, partindo das matérias que constróem os edifícios, abre caminhos à superação da realidade. O real começa no imaginário e a escrita é um ponto de partida para a descoberta. A inversão da pergunta justifica-se, numa forma de devaneio literário: será que a escrita nos pode suspender sobre a realidade?

http://www.dafne.com.pt/

http://www.spacingzyx24.blogspot.com/

Dafne Editora - Os viajantes e o 'livro dos museus'

2011-09-26T04:30:00.000-07:00

Os viajantes e o 'livro dos museus'Equação de João Brigola em Évora9 de Dezembro de 2010

Vai ser apresentado na Biblioteca Pública de Évora, pelas 17h30 do próximo dia 9 de Dezembro, o novo livro de João Brigola, Os viajantes e o 'livro dos museus', uma antologia de relatos sobre as colecções museológicas em Portugal dos séculos XVIII e XIX. O livro é uma co-edição com o Centro de História de Arte e Investigação Artística (CHAIA) e com o Centro de História e Filosofia da Ciência (CEHFCi) da Universidade de Évora. A apresentação ficará a cargo de Maria Luísa Cabral.
Ao longo dos séculos XVIII e XIX, numerosos viajantes estrangeiros relataram as suas visitas às colecções e museus de Portugal. Este livro recolhe e sistematiza esses textos, escritos quase sempre em língua inglesa, francesa ou castelhana, por homens que se ocupavam com as artes da guerra, a escrita, a diplomacia ou a erudição naturalista.
João Carlos Pires Brigola (Lisboa, 1955). Licenciado em História pela Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa (1977) e doutorado em História/Museologia pela Universidade de Évora (2001). Autor do livro Colecções, gabinetes e museus em Portugal no séc. XVIII (FCG-FCT, 2003). É professor na Universidade de Évora e na Universidade Nova de Lisboa e Director do Instituto Português de Museus.http://www.dafne.com.pt/

Até ao último opúsculode João Rosmaninho DS14 de Maio de 2010

Após alguns meses de repouso, os Opúsculos regressam à ribalta, desta vez na sua recta final. Se a expectativa era publicar 24 Opúsculos em dois anos, o resultado final vai ser publicar 26 em quatro, o que não está nada mal.
O primeiro desta última sequência, Até ao último quarto da autoria de João Rosmaninho DS, é uma incursão nos modos de habitarmos as cidades e as nossas angústias. Através da leitura de Cidade de Vidro, de Paul Auster, o opúsculo explora essa relação tensa entre o homem e o espaço. É o contexto urbano, mais ou menos hostil, que dá origem às suas diferentes identidades. A cidade toma função e figura catalisadoras, torna-se tão dominante sobre as personagens que as vai reduzindo e, isso, acontece de uma forma tão rude que o sujeito-personagem acaba, literalmente, por desaparecer.

Catálogo de Opúsculos

2011-09-26T04:15:00.000-07:00

Este evento terá a participação do próprio autor, de André Tavares da editora Dafne e de Pedro Bismarck, da revista Punkto, que irá entrevistar ao vivo Pedro Gadanho

http://www.revistapunkto.com/

http://labirintholoja.blogspot.com/

Dafne Editora )

Hans Belting e Georges Didi-Huberman

A Dafne Editora em parceria com o projecto Imago, tem o prazer de apresentar as duas primeiras traduções em Portugal de obras de Hans Belting e Georges Didi-Huberman.
Em O que nós vemos, O que nos olha de Georges Didi-Huberman, traduzido por João Pedro Cachopo e Golgona Anghel, é convocada uma vasta constelação de referências teóricas e filosóficas (Benjamin, Freud, Lacan, Fédida, Merleau-Ponty e Derrida), artísticas e literárias (escultura tumular do Antigo Egipto e da Idade Média, Fra Angelico, Beckett, Joyce, Dante e Kafka), para propor uma antropologia dos "objectos" de Donald Judd, Robert Morris e Tony Smith, capaz de dar conta da inquietante intensidade e da dimensão de sentidos que os constituem.
A verdadeira imagem, de Hans Belting traduzido por Artur Morão, percorre um outro caminho. No quadro da sua antropologia da imagem, onde se constituem como parâmetros essenciais a imagem, o corpo e o suporte das imagens, Hans Belting confronta fontes relevantes com breves episódios históricos e imagens como a Santa Face de Cristo, a Verónica ou o retrato de Lutero. Assim se exploram, com grande minúcia teórica, as férteis consequências heurísticas desse choque, com consequências relevantes para a nossa contemporaneidade.
Saiba mais sobre os livros em http://www.dafne.com.pt/

2011-09-23T16:56:00.000-07:00

Luís Manuel Dias Álvares Telésforo nasceu em Lisboa, em 1951. Iniciou, desde cedo, no Liceu Camões a sua produção literária. Em 2002, a Editorial Minerva lançou o seu primeiro livro, “Desejo em Forma de Imagem”. Em 2007, na mesma editora, publicou alguns poemas na colectânea “Labirinto de Espelhos”. Ligado à Filosofia, na sua escrita encontra-se um escultor de sensações, um pesquisador de metáforas kafkianas cuja vivência bem conhece. Nos seus poemas há um Sísifo em incessante procura de imagens.
A sua inspiração flutua em emoções, saudades, desencontros, em suma, particularidades lusas de uma alma do mundo.

Amadeu Escórcio nasceu no Funchal, frequentou a ESBAL e enveredou pela carreira docente. Expõe desde 1979, encontrando-se representado no Museu Diogo Gonçalves (Portimão), no Acervo de Arte Contemporânea do Sabugal, nos Arquivos de Mail-Art de Guy Bleus (Bélgica), e na colecção do Montepio Geral. A sua inspiração situa-se no imaginário figurativo de naturezas mortas, retratos e paisagens. O seu traço sintético-dedutivo revela um espírito observador do quotidiano, calmamente instalado debaixo da boina que lhe aquece as ideias. É, também, um pertinaz apreciador do cinema japonês, o que lhe confere uma certa inclinação oriental.

Manuel Guimarães
http://www.guimara.blogspot.com/

2011-09-23T14:51:00.000-07:00

No traço que te desenho,
na frase de que és poema
na canção que te segredo
és o alvo que não tenho
e sem saber de outro tema
mais não somos que enredo.

Mesmo se olho a Natureza
Em festa de pôr do sol
numa alegria acabada,
não sei encontrar beleza.

2011-09-23T14:44:00.000-07:00

Vem tu mesmo falar-me do teu fim e se,
sob o zinco, ainda és tu que estás.
Não é para te ver: isso nada traz,
mas por dar-me uma razão crua de mim.
Da morte só me dizem:
é assim;um minuto,
um segundo, tanto faz.
Depois é só dizer: - um corpo jaz;
igual p'ra todos a rua do fim.
Já não me importo como é que tu eras
nem o que poderias hoje ser.
Só m'importa que és agora, aí!
Não terás as palavras tão severas
nem faz mal que já não te possa ver:
regressa só e diz: estou aqui!

2011-09-23T14:35:00.000-07:00

Digo alto, sem receio,

com calor,

gostar da tua face de pureza,

querer compartilhar tua nobreza,

sentir de ti o ânimo maior.

Pode ser que não fale para ti

negando um sentimento não esgotado

no verso em que és o ser amado

causador da verdade que senti.

E mesmo que não oiças as palavras,

lamentos do papel em poesia,

recados aos olhares que me devias,

lembra como o carinho se erigia

em almas tão comuns,

que já rimavas

um salmo meu cantado na magia.

2011-09-23T14:31:00.000-07:00

Choveu naquele dia tão bel0

de nuvens, cravos e ruas

em que as minhas dores,

tais mágoas tuas

foram o nosso primeiro elo.

Toda a angústia vale a pena

na quase boa ternura da ausência:

é ficar numa doce ilusão,

quase demência,

se da vida o amor já for o tema.

É como encontrar algém

que padece e que sorrie

que traz um novo bem

e diz apenas: é para ti!

continua.........em mensagens antigas

2011-09-23T14:29:00.000-07:00

Podes chamar amor irreal
se inserir o absurdo da vontade,
mas não é ocultar realidade
querer fazer de ti meta final.
Restou-nos uma dor de antigo mal
que ainda persiste na saudade;
é o nosso taparmos da verdade,
mascarar ilusório do real.
Sabes bem desejarmos resolver
a paragem da nossa plenitude,
pôr fim a toda esta indecisão:
agora já chegou a ocasião
de abrir bem as portas da virtude
que só nos quer pedir para viver.

2011-09-23T13:49:00.000-07:00

ACASO

Senti-me só e escrevi
sem tema,ao som so cigarro,
com a imagem do vinho:
gostei do teu sabor a poema.
Nem sequer te pensei:
podias ser folha,
ou regato,
ou nada até;
quiseste ficar comigo
nas palavras que inventei.

FIM

NO TRAÇO QUE TE DESENHO.......NÃO SEI ENCONTRAR A BELEZA

2011-09-23T03:05:00.000-07:00

Mesmo se olho a Natureza

Em festa de pôr do sol

2011-09-23T02:54:00.000-07:00

Comecei por te identificar pela boina, que cobria o natural despenteado e o jornal que ias devorando na Sala de Professores. Com sorte, que penso mútua, a escrita e a arte começaram a ser um elo que soubemos desenvolver. É nesse aspecto que melhor te defines nos chistes manganões que sabes sempre com resposta da minha parte. Como cartão de visita, estou a ver um "tipo" sempre distraído, mas um observador queirosiano, entre o malandreco e o gozão, que não deixa passar nada, com interpretações que nem comento.

Luis Telésforo
luistelesforo@hotmail.com

Pois o Telésforo faz versos? Quem diria que aquele maroto sempre pronto a uma graça, um chiste, a rir-se em frente duma cerveja também faz versos? Ou não fosse este um país de poetas! E o poeta Telésforo, como muitos outros portugueses lá vai exorcizando os desaires da vida, os desgostos, os amores e desamores e outras dores do viver, à procura da emoção da emoção de viver de forma descontínua e por vezes incongruente. E lá está o maganão doTelésforo a fazer versos para disfarçar a dor de estar vivo enquanto bebe uma cerveja! Então sempre é verdade que o Telésforo faz versos.

A.Escórcio

http://eventualmente.blogs.sapo.pt/

2011-09-19T06:52:00.000-07:00

"A estreia mundial de “Saturday Night”, um espectáculo do grupo escocês Vanishing Point, concebido por Matthew Lenton, abre, no próximo dia 15, a nova temporada do Teatro Nacional S. João (TNSJ), cuja programação para estes últimos meses de 2011 foi ontem divulgada, em conferência de imprensa, pelo director artístico do TNSJ, Nuno Carinhas." JN

Escrever - Pintar - Desenhar

2011-09-11T01:50:00.000-07:00

O som deste video só foi possível com a colaboração preciosa do Gustavo Brandão, do Manuel Guimarães e do Arménio Mota.
“Escrever - pintar - desenhar”
Curioso este registo multimédia ter despertado em mim recordações de infância, algo dolorosas. Passo a explicar, ao contrário de outros, as minhas aulas de Educação Visual eram um pesadelo: o lápis impelia-me aencher a folha de cavalinho A4 de traços indefinidos, que só a muito custo, quiçá com a colaboração de um técnico de psicologia, se poderia aferir o significado.Na pintura não me saí melhor, a palete de cores primárias, sempre à espera do processo dinâmico de construção de ambientes mais e mais complexos, cedo se decepcionava com o Eu “artista” - angustiava-me não conseguir expressar-me na tela vazia, de encher o mundo, que para mim era só aquela sala repleta de aspirantes à arte futura.Confesso que escrever é para mim mais fácil, eu sei que as crianças começam por rabiscar no branco do papel, atabalhoadamente, sem desistir, a sua casa, a mãe, o pai, o irmão “mais” grande, o cão, o gato ou a galinha. A verdade é que desaprendi tudo isso. Logo que entrei para a escola, dediquei-me a desenhar letras como me tivessem a pedir para fazer um retrato. Ao longo dos anos, com o tique de apanhar tudo o que os professores diziam, a caligrafia bonita do início, deu lugar às palavras cortadas ao meio, a frases compridas (às vezes) sem sentido. É por isso que ainda hoje procuro a metafísica a saber achocolate. Só não posso desistir. (nuno guerreiro)

mais vale mudar o figurino do que morrer nas mãos do encenador

Todas as cores são formas
A matéria é cor
Então, a matéria é forma?

O que é a arte? O que é a pintura?
A pintura é estrutura, é cor, pensamento e este o que é? Vem do fundo de mim ou da mulher de brinco que conteve o choro. Éramos dois, sempre.
O encenador entrou no bar quando já não estava ninguém...só garrafas e copos vazios, estava agarrado ao compromisso do amor. Desapontado com o nascer do sol, mandou fechar a porta, as emoções acalmaram. Os momentos de dor maiores que o amor estavam a transformar a leveza em turbulência, a beleza em violência.
Durante 25 anos nunca falou da sua arte, não por incapacidade ou desleixo mas por insuficiência de compreensão, desconhecimento. Nunca teve razões para esclarecer ou argumentar sobre questões que se colocam ao artista. Porque o faz? Qual a mensagem? E outras...
Anos de embaraço sem respostas.
Questionava-se sobre essas evidências de não ter projectos teóricos capazes de fundamentar as diferentes fases da produção, que coerência e sentido? Ultimamente, ocorreu-lhe que talvez não fosse artista mas um sonhador pictórico, um explorador de contos, de pequenas narrativas muito pouco descritivas mas muito plásticas capazes de sugerir acontecimentos vividos, metamorfoseados em personagens silenciosas que os disfarçam. Actores sempre revoltados, habituados a descobrir que a ocultação é propositada como se o encenador os condenasse ao submundo. É que existir é enfrentar a realidade, é acto, é sujeitar-se ao mundo, à objectividade. Assim se explicava o seu desinteresse pela perspectiva, pelo ponto de vista. Um elogio ao demiurgo, parecia ser esta a vantagem dramática de criar histórias de formas que acrescentam à existência outras tantas reincarnações possíveis de contos indesejados. Dramática por serem estas impressões cruzadas, não a partir de projectos a priori definidos nem conseguidos de shows de criatividade, mas antes de angústias e principalmente da responsabilidade que teima em contar histórias de amor livre sempre mudas.
Nunca lhe interessou a mensagem social ou explorar a relação da arte como modelo de reflexão ou formas de consciência mais ou menos relaxada mais ou menos política, talvez porque o actor filósofo passou essa mensagem num combate partilhado com os outros, com militância mas sem propaganda. Mas a arte é outra coisa, o indizível. É um discurso nunca treinado que resulta não de um código de sinais mas de um jogo ocasional e acacial (acção incontida) que une vários elementos e do outro lado o figurino a submeter forma. É quase a mesma guerra que existe entre o mundo e a existência, entre a matéria e a forma. Se no quotidiano aceitamos que somos lutadores até ao fim, também o acto criativo é a convicção permanente de que aquilo que fazemos é não só a possibilidade de intervenção convicta no mundo e sempre uma nova batalha. Então onde entra a técnica? É um segredo, ela seduz primeiro as figuras, ama-as ou condena-as. Fracasso... Falhanço... Festejo..., é o final com que nos apresentamos, reconhecimento dos limites e recomeço deste ciclo de afirmação/negação.
Sonhadora e actriz agradeço as palavras e fujo para a tela para não morrer nas mãos do encenador.

Praia da Granja
Ana Maria

sombrina.....

2011-09-09T00:30:00.000-07:00

SOMBRINA

animação de imagem

ana maria

A Ilha DESNUDA

2011-09-03T12:03:00.000-07:00

Esta é uma história magnífica, passada recentemente numa ilha não muito distante . Fica situada algures entre o mar e a luz, entre o vento e o nevoeiro, entre os picos e os vales. Não é de fácil acesso e só alguns a visitam, durante pouco tempo, por razões desconhecidas. Nessa ilha só existem seres. Não há distinção de afectos ou sexo, sobrevivem lutando, ora trabalhando ora amando. Os caminhos são incertos, nunca se sabe onde terminam, as pedras sobem as montanhas , aproximavam-se da lua e muitas vezes rolam até ao fundo do mar. É possível que os animais se divirtam e que as flores dancem para os visitantes que tiram fotografias. As cores desnudam-se de instante em instante, brancas ou muito amarelas, suspiram música e desenham plantações que crescem até ao fim. O limite é o começo.
Esta é uma história que não acaba bem. Estes seres sentiam-se felizes mas viam a corrupção através das nuvens. Decidiram viajar para outras ilhas por outros mares.
E eu aprendi a mudar.

2011-09-01T10:58:00.000-07:00

http://www.revistapunkto.com/ Propostas vencedoras

Praça de Lisboa-Concurso

Novíssima Praça de Lisboa

video- ana maria

2011-08-29T04:29:00.000-07:00

A MANIA DO TEATRO do Barão de S. João

2011-08-15T16:14:00.000-07:00

http://www.youtube.com/user/anamariapintora#p/a/u/1/ZDkYWrUJt3I

Última Sessão

Não Imagem - Opção anti consumo? Negação dos esteóripos de beleza -a reapropriação dos objectos - A sua história? A sua loucura ? A não imagem recria o imaginário ...... Rituais-integração sociale ou excesso?-A fuga para outro mundo- transfiguração da realidade?

You tube - projecto para discussão

2011-08-09T14:54:00.000-07:00

a noite Lacobrigence

2011-08-08T10:59:00.001-07:00

Depressa chegam as notícias

2011-08-07T13:13:00.000-07:00

1ºcIRCUITO - CENTRO CULTURAL DE LAGOS

2011-08-04T10:19:00.000-07:00

http://www.youtube.com/user/anamariapintora

Ontem na 1ª Consulta na Cela

2011-08-04T09:41:00.000-07:00

2011-08-03T07:49:00.001-07:00

a MONTAGEM

2011-08-02T08:09:00.000-07:00

...... recebidas com grande entusiasmo no Lac - Lagos, apesar da chuva e da trovoada que fazia ontem.....

Ó KARTISTAS NA TELEVISÃO

2011-08-01T08:15:00.000-07:00

http://tv1.rtp.pt/programas-rtp/index.php?p_id=26022&c_id=1&dif=tv&idpod=55784

ó kartistas de férias no algarve

2011-08-01T07:39:00.000-07:00

Nesta Performance a comunicação desenvolve-se não a partir de uma linguagem comum , vulgar (emissor - receptor ) , mas a partir de expressões simbólicas que estão no imaginário do espectador que transporta uma vivência cultural e pessoal. Assim, este questiona-se . Convidamo-lo à reflexão e à dúvida , um momento de suspensão num vulgar dia de férias. O acesso às figuras é simples, é directo não há confronto é quase um encontro afectivo, primeiro são os olhos e a seguir o sorriso dos lábios , é um fixar mais ou menos universal….é que a presença do outro é estimulante e gratificante . As figuras elas próprias vão-se construindo sendo elas um produto deste jogo encantatório de quem gosta de quem. Dirigem-se a elas para os aliciar , não com palavras, não com ideias mas com a imaginação de gestos, de movimentos de recordações…..é este o momento da evidência artística, um alerta amarela na sensação.

Ó KARTISTAS VÃO À bIENAL DE CERVEIRA

2011-07-31T18:59:00.000-07:00

RETIDAS!!!

ó kartistas em Cerveira alertam segurança

2011-07-31T15:26:00.000-07:00

ó KARTISTAS SEM SAÍDA

Inaugurações em Miguel Bombarda

SENHORAS DONAS

2011-07-31T11:26:00.000-07:00

Lagos
A ENTREVISTA COM O ESCULTOR RAYMOND DUMAS

NA EXPOSIÇÃO - Ó KARTISTAS

2011-07-31T06:14:00.000-07:00

IN CELA

2011-07-30T03:32:00.000-07:00

laboratório de actividades criativas - LAGOS

O DOCUMENTÁRIO POSSÍVEL

2011-07-26T13:23:00.000-07:00

2011-07-25T14:36:00.000-07:00

Obrigada Ossama!!!

http://www.revistapunkto.com/2011/07/no-rules-

great-spot-and-winner-is.html

À ESPERA....!

2011-07-21T03:05:00.000-07:00

http://www.espinho.tv/index.php?option=com_content&view=article&id=2432:ana-maria-expoem-no-face-a-sua-arte&catid=59:exposicoes&Itemid=140

http://portal.cm-espinho.pt/pt/eventos/mundos-incompletos-podem-mostrar-o-outro-lado-do-vento-exposicao-individual-de-pintura-de-ana-maria/

A Montagem no Face - Espinho

Museu municipal

Fotografias do Arq Joaquim Carvalho Mota

9 de Julho no Face

2011-07-20T15:50:00.000-07:00

2011-07-17T04:18:00.000-07:00

MIGUEL BOMBARDA

2011-07-16T15:57:00.000-07:00

2011-07-16T15:27:00.000-07:00

FEIRA DO LIVRO DE BRAGA

2011-07-16T13:32:00.000-07:00

ANA MARIA/ ANDREA INOCÊNCIO

2011-07-16T07:39:00.001-07:00

SENHORAS DONAS - Ó KARTISTAS?

2011-07-16T03:15:00.000-07:00

Meeting Point

2011-07-15T09:33:00.000-07:00

Mail Art Colombia
"recibimos su correo postal en buenas condiciones,una vez mas agradecemos su participacion en este evento que fue un total exito en su inauguracion,en el facebook de gilma carreño rangel podran ver fotografias de la inauguracion.
gracias y mil gracias por hacer realidad este proyecto,participando con sus obras
un abrazo"
Gilma Carreño Rangel

www.proyectocosasdemujeres.blogspot.com

Ler Devagar - Lxfactory

2011-07-02T13:37:00.000-07:00

A não perder!

A REGATA MAIS BONITA DO MUNDO

2011-06-27T14:12:00.000-07:00

2011-06-26T14:49:00.000-07:00

Da Torreira a Aveiro - a associação para a defesa do patimónio afectivo vai estar na regata .

S. João no Porto

2011-06-23T06:54:00.000-07:00

Se eu fosse S. João, ontem, tinha descido da Batalha às Fontainhas, tinha comido uma sardinha com broa e tinha pintado o fogo.
Se eu fosse S. João tinha ficado muito quietinho em cima da muralha de granito, a ver o rio aos meus pés e o céu por cima de mim.
Tinha aproveitado para pensar sobre a beleza e a quietude do momento que às vezes conseguimos entregar ao Universo.
Se eu fosse S. João tinha bailado, no terracinho e esquecia-me da chuva ,
...regressava meio tonto, entre risos e loucuras, e deixava-me dormir.
ana maria

ESPINHO

2011-06-21T14:37:00.000-07:00

ARTE E MAGIA NO MUSEU DE ARTE COMTEMPORÂNEA - VIGO

2011-06-20T12:50:00.000-07:00

2011-06-19T09:21:00.000-07:00

Poema.....Pintura.....Música.....?

2011-06-14T13:44:00.000-07:00

VIEIRA DA SILVA....

2011-06-12T14:55:00.000-07:00

Querida amiga: como sou uma iniciada na informática vai ter de
desculpar algumas falhas. Abri o seu" blog" e fiquei logo
encantada! Gostei muito das suas observações sobre o encontro entre a
cerâmica e a pintura. No álbum deliciei o meu olhar com os seus
trabalhos. Não admira pois já sabe que gosto muito. Cada vez mais os
seus trabalhos e até alguns traços ,do que conheço, da sua
personalidade me levam a aproximá-la da Vieira da Silva. Nas
comemorações do nascimento da ilustre Senhora e ilustre Pintora
procurei conhecer alguns aspectos da sua vida (através do J L,
Visão....) e achei que era uma Mulher extraordinária. Havia no
Museu uma representação da sua vida, mas não consegui assistir pois
tinha aulas e regressei ao início da tarde. Gostei de duas
fotografias do Egipto : o por do sol no velho Nilo e a Ana Maria junto
de um templo( Carnac ou Lucsor?) . E já me estava a esquecer do
Cartaz CAIRI de 22-7-07. Não a "chateio" mais. Quando tiver coisas
bonitas mande-me .

Ana Maria Guimarães

Bjs

LAST LIDIA

2011-05-31T05:11:00.001-07:00

Show Room
http://www.youtube.com/watch?v=8l_RIrX8smQ

2011-05-30T13:46:00.000-07:00

2011-05-30T13:38:00.000-07:00

2011-05-29T04:53:00.000-07:00

CURTÍSSIMMAS

2011-05-27T04:11:00.000-07:00

2011-05-26T12:11:00.000-07:00

2011-05-22T10:42:00.000-07:00

o sinal

2011-05-22T06:09:00.000-07:00

Foi assim no coreto da Cordoaria....

interessante...."o carácter

destrutivo...." o espaço livre é maior que qualquer ódio ..."

W.Benjamim

2011-05-22T06:05:00.000-07:00

Associação Para A Defesa Do Património Afectivo

Exposicão de Pintura, Fotografia e Multimédia

Porto Travelling NotebookWith Ana Maria Pintora

O Artista e o Porto de Vista/ Caderno de Viagens

Com Ana Maria Pintora

PUNKTO-REVISTA

Utnapishtim

Forum da Maia

A CERIMÓNIA DA NOSTALGIA

Eça de Queirós

Museu Serpa Pinto - Cinfães

Cerâmica

casa da geada

a cor da terra- A casa de Serpa Pinto em Cinfães

EDUARDO SOUTO MOURA

MEMÓRIA E TRADIÇÃO

VEM AI A DESTRUIÇÃO

Arquitectura e Destruição

Arte lisboa 2011

ARTE LISBOA 2008

A Revolta das Marcas - 24 de Novembro - Porto

Memórias Sonoras

Visões Sociais

1º AVANÇO + BEJA + PAX

Miguel Oliveira

A EXPERIÊNCIA DO SAL

O DIA DA CRIAÇÃO - Exposição

Dafne Editora - Os viajantes e o 'livro dos museus'

NO TRAÇO QUE TE DESENHO.......NÃO SEI ENCONTRAR A BELEZA

Escrever - Pintar - Desenhar

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A Ilha DESNUDA

You tube - projecto para discussão

a noite Lacobrigence

Depressa chegam as notícias

1ºcIRCUITO - CENTRO CULTURAL DE LAGOS

Ontem na 1ª Consulta na Cela

a MONTAGEM

Ó KARTISTAS NA TELEVISÃO

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Ó KARTISTAS VÃO À bIENAL DE CERVEIRA

ó kartistas em Cerveira alertam segurança

SENHORAS DONAS

NA EXPOSIÇÃO - Ó KARTISTAS

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O DOCUMENTÁRIO POSSÍVEL

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9 de Julho no Face

MIGUEL BOMBARDA

FEIRA DO LIVRO DE BRAGA

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SENHORAS DONAS - Ó KARTISTAS?

Ler Devagar - Lxfactory

A REGATA MAIS BONITA DO MUNDO

S. João no Porto

ESPINHO

ARTE E MAGIA NO MUSEU DE ARTE COMTEMPORÂNEA - VIGO

Poema.....Pintura.....Música.....?

VIEIRA DA SILVA....

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o sinal

Porto Travelling Notebook
With Ana Maria Pintora